Jour 263 - EXPRESSIVITÉ - 23 avril

En ce jour consacré à l’Expressivité, le chemin invite à faire sortir ce qui vit à l’intérieur plutôt que de le garder sous pression. Le blog comme la vidéo montrent que l’expression n’est pas seulement une parole : c’est un mouvement, un acte, une mise en forme de l’énergie intérieure. Ce jour s’inscrit donc comme une étape de libération, où l’on apprend à transformer tensions, émotions, vérités tues et élans profonds en présence consciente. Avant de lire, il est utile de garder en tête que l’expressivité n’est pas un simple “dire”, mais une manière d’ordonner l’être, de relâcher la pression et de commencer à créer une nouvelle réalité.

Activations du jour

MOIS : Hol Doth – Bélier

Semaine : Physique

Chakra : de la Gorge

Vibration du jour : KHe

Affirmation : Je Suis le Concepteur de la Musique

Tâche : Près d’une plante, médite en position tétraédrique (position indienne), en silence, en écoutant : d’abord les sons extérieurs, ensuite ta respiration.

Clé : Eveiller la sagesse de l’Âme

Mantra : JE SUIS
Calibre le chakra correspondant à ce jour. (Minimum 5 minutes)

Code du jour NEPTUNE = Sous les cieux se trouve l’océan du subconscient émotionnel, où sont conservés tous les fondements de nos sentiments, ce qui fait ce que nous sommes et que nous ne pouvons pas contrôler. Du proto-indo-européen nebh « nuage », d’où provient la pluie. C’est ainsi que se fait le lien latin avec Poséidon. La sensibilité, la profondeur de l’âme, le chaos de l’artiste avec sa créativité erratique, les aspects les plus profonds de la psyché sont les clés de ce monde qui rappelle les profondeurs des océans.

L’enseignement du jour

Enseignement du jour

L’idée centrale de ce jour est que ce qui n’est pas exprimé reste sous pression dans le corps, dans l’émotionnel et dans l’esprit. L’expression consiste à faire sortir cette énergie accumulée ; l’expressivité est la capacité de le faire à travers des formes, des gestes, des mots, des sons, des postures ou des actes créatifs.

 

Le texte explique aussi pourquoi cette libération est souvent difficile. Depuis des siècles, la culture, la morale et la peur du regard des autres ont appris aux êtres humains à taire ce qui dérange, ce qui sort de la norme ou ce qui pourrait être jugé. Beaucoup vivent ainsi avec des vérités retenues, des émotions comprimées ou des élans refoulés.

 

Le blog et la vidéo montrent alors que l’art, le théâtre, l’humour, l’improvisation ou les actes symboliques peuvent devenir des voies de libération. En jouant, en incarnant, en mettant en scène ce qui ne peut pas être dit directement, l’être permet au corps et à la psyché de reconnaître, relâcher et réorganiser ce qui était bloqué.

 

La pratique du jour invite donc à redevenir créateur de sa propre vibration : oser parler, bouger, chanter, grimacer, agir, imaginer, théâtraliser. Ce qui sort de soi devient une matière consciente ; et cette voix libérée peut alors commencer à dessiner une nouvelle réalité.

Citation


« Lorsque nous manifestons par des actions expressives ce qu'il se passe à l’intérieur,

le corps a l’opportunité de reconnaître ce qu’il abrite et d’agir en résonance avec cela. »


 

Alignement

Alignement du jour

Début de l'alignement sur la vidéo d'origine : ici

Nous nous asseyons confortablement.
Nous fermons les yeux et nous nous concentrons sur la respiration.

Je prends conscience de l’espace qui m’entoure, du corps que j’habite, de ma propre respiration.

Et sous mes pieds, j’observe la lumière qui représente mon corps sous forme d’étincelle divine.

Cette étincelle divine dans mes pieds commence doucement à faire bouger mes pieds en cercles, allumant l’énergie de ces deux lacs, d’où surgissent les deux fleuves, le Nil Blanc et le Nil Bleu.

Et je prends conscience d’exprimer le chemin qui habite en moi.

J’inspire et j’allume ce chemin.

Je fais monter cette étincelle vers mes genoux.
J’unis ici les deux fleuves, qui unissent l’histoire du féminin et du masculin, qui me font être ce que je suis.
Et je pose l’intention d’exprimer toute l’histoire qui vit en moi, l’héritage que j’ai reçu.

J’inspire et j’allume mes genoux en expansion.

Je fais monter cette étincelle divine vers le grand lac qui unit la force vitale de mon être.

Je reconnais dans ce lac la force qui s’élève, l’origine de l’enfant.

Et je pose l’intention d’exprimer la sexualité réprimée.

J’inspire profondément et j’allume mon centre-racine en expansion.

Je fais monter cette étincelle divine vers mon centre créatif.

J’observe les forces créatrices de l’utérus de la mère, les ombres et les lumières de ce que je suis.

Et je pose l’intention d’exprimer mes lumières et mes ombres, d’exprimer ma créativité.

J’inspire profondément et j’allume mon sang en expansion.

J’élève l’étincelle divine.

Je contemple en moi les temples du corps, de la lumière, de la conscience de l’être.

Et je pose l’intention d’exprimer ce que je suis véritablement.

Maintenant, mon véritable être supérieur…

J’inspire.
Et le ciel, le soleil en moi.

J’élève l’étincelle divine jusqu’à mon cœur.

Je reconnais ici le temple de la vie et de l’amour irradiant.

Et je pose l’intention d’exprimer mes sentiments et mes émotions réprimées, d’exprimer mon service à moi-même.

J’inspire et je fais en sorte que mon cœur s’expande.

Je fais monter l’étincelle divine le long de ma gorge.

Et je reconnais ici le temple de la vérité, de la connaissance, de l’apprentissage du monde, irradiant les douze rayons du soleil de ma vérité.

Et je pose l’intention d’exprimer ma vérité au monde.

J’inspire et j’allume mes yeux vivants.

Je fais monter l’étincelle vers mon troisième œil.

J’observe devant moi les yeux de l’être, en contemplation.

Je reconnais l’effort de voir au-delà.

Et je pose l’intention d’exprimer au monde mes idées.

Ici, j’inspire et j’allume tout mon cerveau et mes yeux, en expansion de mes idées.

Je fais monter cette étincelle de vie jusqu’à ma couronne.

Et depuis ici s’ouvre un immense delta avec plusieurs fleuves qui portent la lumière vers le sommet de mon être, et en son centre, les pyramides.

Et je pose ici l’intention d’exprimer mes croyances, ma philosophie et mon esprit au monde.

J’inspire et je demeure, en allumant la couronne.

Et je reconnais que toute cette expression est faite d’ondes qui génèrent la musique, le son de ce que je suis dans l’univers.

Dans chaque expression résonne une note qui vibre comme une chanson.

Et moi, je suis le concepteur de ma musique.
Je suis le concepteur de ma musique.
Je suis, je suis, je suis.

J’inspire profondément et j’amène toute cette conscience à chaque partie de mon corps, en étirant, en massant, en équilibrant chacune à son rythme, ici et maintenant.

Merci à tous d’être ici un jour de plus, et on se retrouve demain à la même heure.


Information : L’alignement peut être écouté dans la vidéo originale. Même si le langage vous échappe, les codes transmis par Matías se transmettent malgré tout, et vous en avez ci-dessus la compréhension en français.


Blog yosoy au coucher du soleil image pour le blog

Blog Yosoy - J263 - 23/04/2021

JE : Avant de commencer, je voulais te dire que la tâche que tu as proposée hier est difficile pour certaines personnes… Monter des escaliers.


JE SUIS : Alors qu’elles ne les montent pas.


JE : Et que font-elles ?


JE SUIS : Elles marchent… Et si elles ne marchent pas, elles tapent des mains, et si elles ne peuvent pas utiliser leurs mains, elles claquent des dents, et si elles ne peuvent pas, elles utilisent leur imagination. L’idée est de passer des niveaux ; les mêmes niveaux existent dans l’esprit, mais les réaliser avec une partie du corps les amène dans l’expérience. Car tout ce que tu fais dans l’univers s’enregistre dans l’action.


JE : Et l’inaction ?


JE SUIS : Elle est la contrepartie de l’action, et elle n’est pas sans réaction, car ne pas agir est une autre manière de générer des réactions, de la mémoire, de l’information.

  • L’inaction est l’instant où la volonté reconnaît que ne pas mettre d’énergie est la meilleure façon de laisser quelque chose suivre son cours naturel et se réorganiser.
  • L’action est l’instant où l’on considère que mettre de l’énergie en mouvement est ce qui réorganise le cours des choses.

Cependant, les deux visent le même résultat, bien que par des voies différentes. Dans tous les cas, si notre objectif est de manifester une nouvelle réalité, l’action est la manière la plus optimale de faire circuler l’énergie. À l’inverse, si l’objectif est de s’élever vers d’autres dimensions, l’inaction sera la meilleure façon de s’élever dans le subtil, sans être accroché ni pressé par les énergies polarisées de l’environnement.


JE : Je comprends… Et puisque notre chemin est de manifester le JE SUIS, il est nécessaire de mettre le corps en mouvement.


JE SUIS : Ou de faire quelque chose de mécanique, comme les perles d’un chapelet, un tasbih ou un japa-mala. Le mécanisme s’imprime dans le cerveau, enregistré avec l’intention avec laquelle il est réalisé. Ainsi, toute activité répétitive ou mécanique est une manière d’inscrire une donnée dans le cerveau ou dans les cellules.


JE : Je comprends. C’est pour cela que les écoles utilisent beaucoup la répétition et la mémorisation.


JE SUIS : Oui, mais de manière négative.


JE : Pourquoi serait-ce négatif dans l’éducation ?


JE SUIS : Parce que l’éducation ne consiste pas à remplir avec des données externes, mais à activer des potentiels internes. Dans l’enseignement, la répétition aide à mémoriser, mais elle ne crée pas des penseurs libres, elle crée des individus dépendants des données extérieures. Elle forme des personnes sans jugement propre, mais avec un jugement de groupe. Le système de répétition mécanique est utilisé comme une forme de méditation, dans laquelle la répétition devient une habitude, et les cellules la reconnaissent comme leur appartenant, l’intégrant ainsi. Cependant, lorsqu’il s’agit de former des êtres libres, le système cesse d’être une intégration inactive et devient une action expressive.


JE : Comment cela ?


JE SUIS : L’un des 4 piliers fondamentaux de l’univers est l’Expressivité. Nous avons déjà vu l’Expression auparavant, et l’importance de ce qu’elle signifie : « sortir de la pression » (ex-pressio), libérer ce qui était contenu à l’intérieur. Et ce qui est contenu est une énergie emprisonnée qui, lorsqu’elle est libérée, s’expanse en déclenchant une force que nous appelons « action ». Ce mot est le participe (actus) du verbe latin « agere », qui signifie « aller de l’avant », c’est-à-dire accomplir. Faire avancer vers l’extérieur l’énergie qui était sous pression à l’intérieur, c’est exprimer en action. Lorsque nous manifestons par des actions expressives ce qu'il se passe à l’intérieur, le corps a l’opportunité de reconnaître ce qu’il abrite et d’agir en résonance avec cela.


JE : Cela conduit donc à l’expressivité, l’activité d’exprimer, la qualité d’agir de manière expressive.


JE SUIS : Dans de nombreuses cultures, exprimer ce qui est à l’intérieur est contre-productif, en raison de l’origine morale des cultures. Tu te souviens de cela ?


JE : Oui… La morale se construit en relation avec l’adaptation à un espace qu’on appelle « demeure », et les « habitants » construisent la culture selon les coutumes de ce territoire, qu’ils appellent « morale » (du latin moris = habiter un lieu). En lien avec les semences et les récoltes, la tradition (ce qui est dit entre beaucoup) se construit selon le champ, ce qui donne le mot culture (de colere), à l’origine du mot culture.


JE SUIS : Ainsi, si dans un lieu on plante des pommes et que tout ce qui est récolté ce sont des pommes, et que la culture et la morale sont liées aux pommes, lorsque soudain quelqu’un ne peut penser à autre chose qu’à des « bananes », il peut être jugé par le groupe.


JE : D’accord…


JE SUIS : …À moins que…


JE : …Quoi ?


JE SUIS : Que je le fasse avec humour.


JE : Et à quoi cela ressemblerait ?


JE SUIS : Qu’était l’humour ?


JE : Les liquides que les anciens considéraient comme constituant le corps : les « humeurs », provenant de l’humidité, de l’humus, de la terre humide.


JE SUIS : Ainsi, selon la vision ancestrale, tout ce qu’un être ressent à l’intérieur est lié à l’ordre ou au désordre de ses liquides internes, les humeurs. L’humour est la manière que certaines cultures ont trouvée pour pouvoir exprimer ce qui est à l’intérieur sans être jugé.


JE : Avec le rire ?


JE SUIS : Non, avec n’importe laquelle des humeurs. Les maîtres, les philosophes, éduquaient les élèves à travers ce que nous pourrions appeler « les actes », c’est-à-dire des actions pratiques où l’expérience permettait l’assimilation des concepts. De cette manière, ils ordonnaient, plaçaient les idées et les concepts de façon juste et harmonieuse, afin que tous puissent comprendre. En indo-européen, ordonner, ajuster, bien placer se dit « ar », ce que tu connais en latin comme « ars, artis ».


JE : L’Art…


JE SUIS : Exactement. Et il existait un art particulier qui permettait à tous d’observer, de voir ce qui se passait dans les humeurs.


JE : Le théâtre…


JE SUIS : Venant du grec « thea » (vision, voir, observer), et « -tron » (instrument, moyen par lequel quelque chose est réalisé). L’Art du théâtre était un outil fondamental pour l’éducation des « immoraux », ceux qui transposaient les traditions jusqu’à l’absurde, permettant aux états d’âme, différents des sentiments du quotidien, de devenir un moyen d’apprentissage. Le théâtre permettait à un individu de devenir ce qu’il voulait, de dire ce qu’il voulait, de réagir de manière absurde sans être jugé, de soulever des controverses de manière subtile.

La théâtralisation de la réalité ouvrait le monde intérieur au monde extérieur, le sortant du cadre cérémoniel et spirituel sérieux pour l’amener sur un plan quotidien et plus terrestre, accessible à tous. Ce fut un premier pas vers la liberté intérieure de la psyché, de l’âme, permettant aux hommes de se comporter comme des femmes et aux femmes comme des hommes, permettant de rire des rois et des politiciens sans être emprisonné, et même d’exalter les dieux jusqu’au ridicule.

C’était un outil de critique sociale, mais aussi d’éducation humaine. Pendant des milliers d’années, et surtout ces derniers siècles, les représentations se sont diversifiées, inspirant, trompant, éveillant les volontés, l’illusion, ouvrant l’imagination, décrivant des utopies, exagérant la réalité, riant des tragédies. Les ombres les plus sombres peuvent se manifester dans le théâtre, étant vues simplement comme de l’art. Maintenant, un outil comme celui-ci est une arme à double tranchant.


JE : Pourquoi ?


JE SUIS : Parce qu’un artiste, acteur ou actrice peut utiliser le théâtre et l’expression humoristique comme un moyen de cacher ce qu’il ou elle dissimule réellement à l’intérieur, ou au contraire, comme une thérapie de catharsis et de guérison.


JE : Évidemment, la seconde option est la meilleure…


JE SUIS : Eh bien… Dans la première, tu te sens en sécurité, pouvant libérer ce que tu ressens, mais en le niant dans la vie réelle. Tu vis avec des demi-vérités, ou des mensonges devenus des vérités. Mais dans la seconde option, ces mensonges et ces vérités se présentent face à toi, te permettant de voir avec conscience ce qui est caché à l’intérieur. Et le meilleur aspect théâtral pour cela est l’improvisation d’actes psychomagiques.


JE : Qu’est-ce que c’est ?


JE SUIS : Ce sont des situations fictives que tu construis avec des éléments de manière aléatoire, et sans réfléchir à ce que tu vas en faire, tu te lances pour t’exprimer avec les mains, la bouche, le regard, diverses actions, en laissant ton intérieur te guider.


JE : Ah, d’accord… Un exemple ?


JE SUIS : Eh bien, imagine que tu as un conflit avec un partenaire, mais tu ne sais ni pourquoi, ni comment le résoudre. D’abord, tu dois identifier d’où cela vient, mais tu n’es pas prêt à affronter l’autre, car tu n’y vois pas clair. Alors, tu imagines que cette personne est un arbre.


JE : Un arbre que tu vois dans la rue, par exemple, physique ?


JE SUIS : Oui, un arbre réel. Et tu commences à lui parler, en utilisant les regards, les mains, tout ton corps. Tu peux te disputer avec l’arbre, lui crier dessus, l’embrasser, pleurer, danser, lui chanter, en imaginant toujours que c’est la personne. Puis, par exemple, tu arraches quelques feuilles de l’arbre et tu dis : « ceci est à moi, c’était à moi, et je le reprends ». Tu cherches un lieu que tu considères comme le tien, et tu y déposes ces feuilles, récupérant ce que cette personne t’avait pris. Ces actes laissent une empreinte dans ton corps et dans ton esprit, t’enseignant comment affronter la situation, comment vivre l’expérience.


JE : Comme ces moments où il y a une dispute et on ne sait pas quoi dire, puis sous la douche on trouve les meilleurs dialogues… mais il est déjà trop tard… Ce que tu dis, c’est de faire ce dialogue, en le théâtralisant.


JE SUIS : Exactement, comme dans une thérapie de « Constellations Familiales », dans une cérémonie de « Rebirth », dans un acte de psychomagie : tu improvises un acte irréel, magique, pour que l’âme, la psyché, puisse s’exprimer. L’expressivité invite à rendre réel tout ce qui se trouve à l’intérieur, à libérer les pressions de l’âme et de l’esprit dans l’être. Et le théâtre est la meilleure option pour cela.


JE : J’imagine que c’est de cela que parle la tâche d’aujourd’hui…


JE SUIS : Exactement. Souviens-toi de lorsque tu étais enfant, et que tu utilisais ton imagination pour parler avec des poupées, des morceaux de bois, des briques ; quand les coussins étaient des personnes, les arbres des géants, les boîtes des châteaux, les branches des épées. Redeviens enfant pour aujourd’hui, et ose imaginer.


JE : Je me souviens que lorsque j’ai commencé à me rappeler, vers mes 12 ans, je fermais les portes de la salle à manger pour être seul, je mettais de la musique classique très fort, et avec une antenne de radio cassée, je dirigeais l’orchestre. Mais plus encore, j’imaginais des choses incroyables qui résolvaient tous les problèmes du monde. Je m’imaginais dans mon école, et au son des musiques, je voyais apparaître les êtres des 4 éléments ; ils venaient me chercher et j’entreprenais un voyage sur Terre à la recherche des autres éléments. J’étais l’Eau, et les trois autres étaient dispersés dans d’autres pays, et je devais les retrouver. Alors j’imaginais les façons magnifiques et fantastiques dont j’apparaissais devant eux, les emmenant tous en Égypte, où j’imaginais que nous activerions tout comme avant, comme par magie… tout cela en courant autour de la table, en montant sur le canapé, en me cachant derrière les rideaux, en mettant des serviettes comme des capes, et en utilisant l’antenne comme une baguette magique. Et parfois, tout devenait mélancolique, et je m’asseyais face aux visages de ces personnes que j’espérais rencontrer un jour, pour les serrer dans mes bras et leur dire combien elles me manquaient…


JE SUIS : C’est exactement cela que tu dois refaire. Au moins pour aujourd’hui. La tâche de notre journée d’Expressivité implique que tu cherches ce lieu que tu considères comme un bon espace d’apprentissage, et que tu affrontes toutes ces choses que tu trouves difficiles à apprendre, que tu refuses de voir, ou que tu n’arrives pas à exprimer sur toi-même. Les mots et les vérités silencieuses, les choses que tu dois laisser partir, relâcher, celles que tu espères apprendre et intégrer en toi.

Et joue-les. Dis tout, exprime tout, libère tout, théâtralise. Fais tous les visages étranges et émotionnels dont tu as besoin, utilise beaucoup tes mains, tes jambes, agis comme si tu n’étais pas toi, ou comme ce que tu aimerais être. Deviens un arbre, un animal, un poisson, un danseur, un musicien, un super-héros ; libère tout ce qui est caché en toi, et fais-le en conscience.

Car ce qui sort de toi est ta réalité, et peut devenir la réalité de tous. Que ta voix soit libre, car ce seront tes lettres, tes verbes, tes mots, tes affirmations et tes chants qui façonneront cette réalité. La vibration libérée par tes cordes caresse les ondes du monde quantique qui dessinent la musique dans le monde physique. Sans peur ni honte, permets-toi de devenir le musicien de ta nouvelle réalité.

Reprends l’antenne cassée pour en faire une baguette, et dirige l’orchestre de tes états d’âme, en libérant l’expression de toute la musique qui vit en toi.


JE : Je suis le concepteur de ma musique…


JE SUIS : Au commencement était le Mahas, le vide endormi. Ses rêves étaient trois : Ham, Het, Hum ; inspiration, contemplation et expiration. Son souffle devint musique, et par son chant, Mahas s’éveilla.


 

Video explicative

Transcription de la vidéo - J263 - 23/04/2021

Dans cette vidéo, Matias explique le message du blog et approfondit la compréhension du blog.

Bonjour à tous, bonjour, bon après-midi, bonsoir à tous.

Hier, j’étais dehors en train de faire l’exercice du jour, toute la libération liée à la pratique d’aujourd’hui. J’ai lâché beaucoup de choses, mais il m’est resté une tension dans les dents, et je ne savais pas d’où elle venait. Je viens justement de mordre du bois, parce qu’il semble que cela faisait très longtemps que je n’avais pas mordu, que je n’avais pas mordu des choses. Et je sais que j’avais des mots et de la rage accrochés dans les dents, parce qu’elles avaient besoin de mordre et de couper, comme si c’était de la viande. Mais cela fait 11 ans que je ne mange pas de viande, alors je suis en train de mordre du bois, un palo santo.


Bon, commençons avec l’information de notre journée d’aujourd’hui, afin de pouvoir comprendre le thème du jour.

Aujourd’hui, nous sommes dans l’expressivité. Le thème du jour est l’expressivité.

Rappelons donc que le mot "ex" signifie « dehors », et que le mot lié à "pressio" signifie « pression ». Par conséquent, expression signifie « sortir de la pression ». Alors, qu’est-ce que l’expressivité ? C’est la qualité de sortir de la pression.

Comme nous l’avons déjà dit à un autre moment, l’expression est liée au fait que, dans notre intériorité, nous avons certaines énergies, certaines choses qui se génèrent à travers chaque action, à travers chaque activité que nous réalisons. Une quantité d’énergie se forme en nous. Or, si cette énergie n’est pas libérée, nous nous retrouvons dans une situation de pression : toute cette énergie s’accumule, s’accumule, et nous nous trouvons sous pression. Cela signifie que toute cette énergie ne peut pas être utilisée ; alors nous nous frustrons, nous pouvons aller très mal, et même tomber malades à cause de cette stagnation de l’énergie.

Ce que nous devons donc faire, c’est sortir cette énergie, libérer la pression de notre corps en manifestant vers l’extérieur ce qui se trouve à l’intérieur. C’est cela qu’on appelle expression : faire sortir au-dehors. Et la qualité de faire cela, la qualité de libérer, de relâcher cette pression, parle des différentes façons par lesquelles nous pouvons manifester cette énergie. Ce sont les différentes qualités, les modes, les formes avec lesquelles nous pouvons prendre en charge cette énergie et la relâcher dans le monde extérieur. Ce sont les habiletés, les outils, les qualités par lesquelles nous pouvons réaliser cette expression.


Aujourd’hui, dans le blog, j’ai décrit l’une des raisons pour lesquelles le thème de l’expression nous coûte tant. Pour cela, nous devons nous souvenir de certains concepts dont nous avons déjà parlé dans d’autres mois. Si vous voulez les approfondir, allez voir ces autres mois aussi. Ces concepts ont à voir avec la culture et la moralité.

Pour les rappeler : culture vient de colere, qui signifie « récolte », « culture ». Et morale vient du mot moris, qui signifie « habiter ». Ces deux concepts, culture et morale, sont totalement liés à l’expression.

Pourquoi ? Parce que, comme toujours, nous allons retourner dans le passé pour comprendre ce que nous sommes aujourd’hui. Souvenons-nous que, dans d’autres vidéos, nous expliquions que lorsque les humains étaient nomades, ils allaient d’un lieu à un autre et vivaient comme des animaux, avec certaines traditions liées à l’oralité, transmises jour après jour. Une tradition, c’est quelque chose qui se dit entre différentes personnes ; c’était donc quelque chose d’oral, qui passait d’un lieu à un autre.

Quand nous avons cessé d’être nomades pour devenir sédentaires, nous avons découvert l’agriculture. Et avec l’agriculture, nous avons commencé à créer une manière de vivre en relation avec l’endroit où nous vivions. Le lieu où nous vivions, ce que nous mangions, l’espace dans lequel nous nous déplacions déterminait notre manière d’agir et de penser, créant la culture, et donc une manière de vivre cette culture qu’on appelle morale.

Cela implique que la culture et la morale vont être liées à une manière de voir le monde. Et si nous voyons le monde d’une manière différente, nous mettons en risque la culture et la morale. C’est pour cela que se maintient la tradition de célébrer des cérémonies religieuses qui entretiennent constamment la culture et la morale. On ne peut pas faire quelque chose de différent, parce que faire quelque chose de différent impliquait, dans le passé, une possible mort.

Par conséquent, tout ce qui s’exprimait dans la tradition, dans l’oralité, tout ce qui se manifestait, devait être lié à la culture et à la morale. À cause de cela, les personnes qui pensaient ou ressentaient différemment des traditions se taisaient et n’exprimaient rien. Elles vivaient sous la pression du milieu, par peur d’être rejetées par la culture et la morale, par peur de ne pas être acceptées, ou même par peur de faire souffrir les autres à cause d’elles-mêmes.

Et c’est pour cela que, très souvent, encore aujourd’hui, nous gardons ces traditions de peur de dire, de partager ce que nous ressentons et ce que nous exprimons, par peur de ce que les autres vont dire. Cette peur de ce que vont dire les autres s’appelle tradition.


Dites-moi si vous n’avez pas vécu cela : la peur de dire ce que je pense, la peur de dire ce que je ressens. Normalement, nous sommes tous passés par là. Et c’est lié à la culture, à la manière dont le milieu qui nous entoure nous accepte.

Maintenant, donnons aussi du crédit au monde qui nous entoure, parce qu’il est facile de nous mettre dans le rôle de victime et de dire : pourquoi cela m’arrive-t-il, pourquoi les gens sont-ils méchants, pourquoi le harcèlement existe-t-il, pourquoi la société est-elle critique ? Cela existe parce que la culture et la morale ont peur. Elles ont été créées par peur du monde extérieur. Donc, quelqu’un qui attaque ce qui est différent ne le fait pas parce que c’est une mauvaise personne, mais parce qu’il a peur. C’est aussi simple que cela.

En tenant compte de cela, nous pouvons voir que les gens que nous considérons comme mauvais sont en réalité des gens qui ont peur. Et s’ils m’attaquent parce que je les effraie, c’est fondamentalement parce que je suis différent et que j’exprime quelque chose qui leur fait peur.

Moi, par exemple, à l’école, c’était évident. J’étais celui dont on se moquait avec la blague typique : « Qui est-ce que tu aimes ? » Et comme c’était bien lui qui me plaisait, je l’ai dit. Et à partir de là, tout s’est arrêté. Plus personne n’a plus rien dit, simplement parce que je n’ai pas eu peur de dire la vérité.


Alors, que se passe-t-il ? L’expression est un outil culturel. Que faisait dans le passé quelqu’un qui voulait dire la vérité mais ne pouvait pas la dire directement parce que cela pouvait créer un conflit dans la culture ? Il le faisait autrement. C’est-à-dire qu’il créait un espace dans lequel les gens pouvaient voir quelque chose de différent, une expression différente, dans lequel l’esprit pouvait échapper à la réalité et où l’on pouvait exprimer toutes les choses qui venaient à l’esprit.

Le lieu où l’on peut s’asseoir pour regarder s’appelle "theatron". De là vient le mot théâtre. Le théâtre est donc l’une des expressions artistiques dans lesquelles la culture commence à se permettre d’exprimer, comme dans un lieu sûr, où personne ne va juger ce qui s’y passe, parce que c’est du théâtre, c’est un art.

De cette manière surgit ce que serait l’action artistique. L’action vient du latin lié à l’idée de mouvement, et l’art vient de "ars". Donc, pour résumer, l’action artistique est un mouvement qui ordonne. Ce mouvement qui ordonne va nous aider à mettre en ordre ce qu’il y a à l’intérieur de nous, à ordonner l’expression.

Et que va ordonner cette action ? Elle va ordonner les humeurs, un autre mot dont nous avons déjà parlé. Souvenons-nous que humour vient de "humus", qui signifie terre mouillée, humidité. Et cela parce que, dans l’Antiquité, on pensait que notre intériorité humaine était constituée par différentes humeurs, c’est-à-dire différents liquides, et que tout ce qui se constituait intérieurement dans l’humain, comme l’âme, l’esprit et le reste, faisait partie de ces liquides internes. C’est pourquoi, avec le temps, on a commencé à appeler "humeurs" les émotions qui surgissent de nous.

Ainsi, ce que l’action artistique allait faire, c’était ordonner les humeurs à l’intérieur de nous. Et comme ces humeurs étaient sous pression, elles avaient besoin de s’exprimer à travers l’expression artistique.


Une fois ce cadre compris, nous pouvons comprendre qu’apparaissent des personnes capables de montrer et de raconter ce qui se passe à l’intérieur de nous à travers l’expression artistique : ce que nous appelons les acteurs et les actrices, c’est-à-dire ceux qui savent mettre l’art en action.

Ce que faisaient fondamentalement ces personnes, c’était canaliser toute la répression d’une culture et la transformer en humour, afin de pouvoir voir à l’extérieur ce que, culturellement, nous ne pourrions jamais prendre comme quelque chose de naturel : rire du roi, rire du peuple, faire de l’humour avec les dieux, toutes ces choses qu’on ne ferait jamais dans la culture normale, mais qui, au théâtre, étaient permises.

C’est cela qui a conduit à un espace artistique dans lequel les gens avaient la possibilité de montrer ce qui se passait réellement dans leur intériorité : le drame, les pleurs, les rires, la critique, le jugement ; toutes les choses que, normalement, par peur, nous taisions, au théâtre se transformaient en drame et en humour, et cela nous permettait de vivre pendant un moment ces choses que, par peur, nous ne faisons pas en public.

Par conséquent, tout au long de l’histoire, le théâtre a toujours été une manière, et aujourd’hui aussi le cinéma, le jeu d’acteur en général, de matérialiser les choses qui arrivent au monde intérieurement et qu’il n’ose pas faire extérieurement. Le théâtre, l’interprétation, sont une façon de montrer l’humeur d’une société qui n’ose pas montrer sa véritable humeur.


L’autre jour, je voyais justement un mème qui montrait l’humour social et comment il a changé depuis les années 40 jusqu’à maintenant. Avant, jusqu’à il y a 15 ou 20 ans, il était très clair, autant au théâtre qu’au cinéma, qui était le héros et qui était le méchant. Tout le monde voulait être le héros, le super-héros ; la majorité des gens s’identifiait au héros. Aujourd’hui, les gens s’identifient au méchant, à celui qui se fait justice lui-même, parce que le monde manque tellement de confiance dans les systèmes sociaux qu’aujourd’hui le peuple honore davantage celui qui réussit à vaincre le système, à le dépasser, que celui qui le défend.

C’est intéressant de voir comment le théâtre et le cinéma commencent à montrer l’humeur du peuple. Bien sûr, culturellement, les gens n’iraient jamais tuer des politiciens ni faire ce genre de choses, à moins d’avoir perdu la tête. Mais dans un film, nous sourions, parce qu’intérieurement il y a quelque chose que nous ne ferions jamais, quelque chose qui est sous pression, mais que le théâtre et le cinéma permettent d’exprimer.


Qu’est-ce que cela signifie alors ? Cela veut dire que nous avons tant de choses réprimées à l’intérieur, tant de choses que nous ne pouvons pas dire dans la vie réelle, mais que peut-être nous pouvons dire en les jouant.

Cette interprétation psychologique nous permet de faire vivre cette situation au corps physique et au corps émotionnel, et de relâcher la tension du corps, même si cela ne s’est pas produit dans la vie réelle. Le corps et le cerveau, qui vivent d’illusions, croient que cela s’est produit. Et donc, un acte psychomagique, c’est-à-dire quelque chose d’illusoire mais qui est joué, amène le corps, l’âme et l’esprit à comprendre que cette énergie est en train d’être libérée, qu’elle est en train d’être relâchée.

Par conséquent, beaucoup de choses qui sont bloquées à l’intérieur de nous, et que nous ne pouvons déjà plus faire aujourd’hui, par exemple dire quelque chose à quelqu’un qui est mort, ou vouloir mordre quelqu’un, comme cela m’est arrivé à moi tout à l’heure, ce genre de choses que nous disons normalement : « comment pourrais-je faire cela ? », eh bien je peux les jouer, les faire comme un théâtre pour moi-même. Je crée un spectacle autour de moi et je vis cette situation inventée. Mon corps et mon cerveau vont quand même me remercier, parce qu’ils vont comprendre ce qui est en train de se passer.

Et parfois il est nécessaire de prendre cette interprétation d’une manière très étrange : agir comme un chien, aboyer, marcher à quatre pattes, je ne sais pas, toutes les choses qui peuvent vous venir. Tout ce que votre corps vous dit : « j’ai besoin de faire cela, j’ai besoin d’exprimer cela », grogner, crier, me comporter comme je ne le ferais jamais devant les autres.

Ce que cela nous permet, c’est de réveiller l’expressivité. L’expressivité est cette qualité que nous pouvons éveiller à travers tous les types d’arts pour faire sortir ce que nous avons à l’intérieur. Moi, par exemple, je ne sais pas jouer du piano, mais l’une des façons de faire sortir cette expression que j’ai, cette nécessité d’entendre une chanson, c’est d’aller au piano et de faire n’importe quoi, jouer, laisser le corps agir sans se dire non.


De cette manière, nous pouvons commencer à libérer tout le potentiel que nous avons à l’intérieur et que, par peur, nous ne laissons pas sortir. Pour certaines personnes, c’est plus facile ; pour d’autres, plus difficile. Mais essayez-le : un petit exercice, n’importe quelle chose qui vous vienne à l’esprit et que vous avez envie de faire. Cela n’a pas besoin d’être « beau ». Et surtout, ne vous réprimez pas. Si c’est agressif, c’est agressif ; si c’est sexuel, c’est sexuel. Ne réprimez rien. Agissez comme vous ne le feriez pas dans votre vie réelle.

Quand vous êtes seuls, il n’y a pas les yeux de la culture. Et surtout, quelque chose de très important : Dieu est partout, donc il n’a pas de morale.

Alors, la tâche pour aujourd’hui est de chercher cet espace sacré personnel qui représente pour vous l’apprentissage, le lâcher-prise, de l'exprimer, et de le faire.

Moi, pour ceux qui ne me connaissent pas, cela n’aura pas de sens, mais pour ceux qui me connaissent, ils comprendront très bien : aujourd’hui, je me suis mis à danser entre les palmiers. Jamais de ma vie je ne ferais cela. Aujourd’hui, je me suis mis à danser entre les palmiers, et ensuite j’ai dit un tas de gros mots à un palmier.

Voilà, en gros, c’est cela. L’expressivité est donc très utile.


Vidéo source : 

ARIES: Físico “Laríngeo” / Physical “Throat” - KHe - 23 de Abril 2021

Date de dernière mise à jour : 22/04/2026